¿Qué es lo que tenemos a nuestros pies? ¿A nuestros lado? ¿Qué es lo que vemos? ¿Qué es lo que sentimos y ¿cómo lo representamos?

Estas son las preguntas que nos guiarán en el inicio y el desarrollo de un proceso artístico en el que la poesía se encuentra oculta en nuestro entorno más próximo. La idea es introducirnos en la dimensión poética de las cosas, desde la escritura, el viaje, el juego, la representación visual y sonora. El objetivo es aprender a situarnos en el espacio y extraer materiales ocultos o poco visibles.

El frottage y el paisaje sonoro se presentan como las dos técnicas de traducción que usaremos, con las que habitaremos todo el curso dentro del espacio del Instituto, el Museo Nacional de Arte de Cataluña y en el recorrido que hay entre ambos edificios. Contaremos con una libreta de viaje o bitácoras, y con modos de hacer como pueden ser la clasificación de un archivo de los suelos, la creación de una colección de sonidos o la construcción de un muestrario de texturas y objetos frotados.

La finalidad es trabajar en un formato colectivo y de intercambio de experiencias y conocimientos, y también es una experiencia personal y de apertura para con el aprendizaje de viejas y nuevas prácticas artísticas aplicadas a la época actual, las formas de proceso, registro y montaje de una obra.