La práctica artística de Toni Giró pone el acento en las dificultades implícitas en la traducción, que, por medio de juegos de palabras y artificios visuales llevados al paroxismo literal, revela su imperfección y, en buena medida, su imposibilidad. La traducción es, pues, una alegoría de las carencias de la comunicación, a menudo deliberadas, que afectan a la esfera pública. En muchos casos, las obras expresan la pérdida de sentido de las palabras y muestran las resignificaciones que pueden adoptar esas palabras situadas en un contexto que no es el suyo. Todo ello tendría una causalidad que debería buscarse en los usos y abusos de que es objeto el lenguaje escrito. Ya sea por medio de esculturas, instalaciones o mediante extensas series fotográficas y vídeos, los argumentos de sus trabajos se sitúan en el rastreo de una expresión plástica que traduce, con humor e ironía, una sutil aprehensión de la realidad.

Ha realizado varias exposiciones individuales, como, por ejemplo, Economías del desgaste: Toni Giró / Jordi Mitjà (ACVIC, 2015), A la intemperie. Container (IGAC. Proyecto de net-art, 2014), Warlike. Atlas de un mundo difícil (Centro de Arte Ca l'Arenas. Museo de Mataró, 2011), Action must not be reaction but creation (Espais. Centro de Arte Contemporáneo, Girona 2007), Zona Espera (Espais. Centro de Arte Contemporáneo, Girona, 2003), La porta als nassos (Metrònom. Sala Nil, Barcelona, 2002). Los últimos proyectos escénicos que ha desarrollado han sido: Escrit en l'aire, con Valère Novarina, Cesc Gelabert y Moisès Maicas (Teatre Lliure Montjuïc. Festival de Barcelona Grec 2016); Psicosi de les 4.48 de Sarah Kane (La Seca Espai Brossa, Barcelona); Lampedusa Beach de Lina Prosa (Teatre Akadèmia, Barcelona, 2014-15); Agulles al taló. Projecte de fusió de flamenc contemporani (BarriBrossa, 2014); El pas de Joan Brossa (MACBA, 2012). En 2016 ha recibido el Premio BBVA de Teatro al mejor montaje teatral.

Biografía escrita en el año 2016