Cuerpos en Escucha es un proyecto de investigación artística que se desarrolla a partir de la activación de espacios de cocreación y experimentación multidisciplinar vinculados con el territorio. Comprende los ámbitos de las artes, género, territorio y sociedad. Aspira a generar vínculos con distintas entidades locales del territorio de Barcelona y establecer relaciones con diversas comunidades.

El proyecto se desarrolla en tres fases que no están separadas, más bien están entretejidas y enmarañadas entre sí: educación, producción y exposición. Las tres fases se llevan a cabo de forma conjunta, sin un orden preestablecido, dejando que las necesidades de las personas participantes dejen emerger el camino a seguir.

Partimos de la idea de que no hay unas fronteras definidas entre las artes y lo político, así como entre los procesos pedagógicos y la experimentación artística. Toda forma de arte o proceso creativo comporta una forma de aprendizaje con carácter ético, que nos permite reflexionar sobre cómo y qué aprendemos. Del mismo modo, todo proceso de aprendizaje está basado en una forma de 'artisticidad', en el sentido que estimula el deseo de crear, que sea en la teoría, en la práctica o en el “en medio” de ambas. Nuestra finalidad no es enseñar una técnica sino crear a partir de lo que nos permite realizar una determinada técnica o práctica artística.

En la que podríamos definir como fase de educación, proponemos la activación de laboratorios de experimentación artísticos basados ​​en las Artes Visuales en toda su riqueza y complejidad. En la fase de producción, la finalidad es crear un espacio de creación artística colaborativa. Se configura como un lugar de encuentro y de cocreación que entiende el arte como una manifestación de la creatividad humana, libre y accesible para todos. En la fase expositiva, o mejor dicho de curaduría colectiva y afectiva, trabajamos en conjunto con las entidades y el grupo de participantes para planificar, curar e instalar una exposición colectiva.

Consideramos que la peculiaridad del proyecto es, de hecho, la continua evolución del proceso de coproducción y co-curaduría, dado el carácter cambiante y diverso de las comunidades participantes. Esta dinámica de trabajo permite explorar formas de hacer arte desde la colectividad y alimentar los procesos pedagógicos, éticos y políticos desde la actividad artística. Más allá de generar eventos que aparecen y desaparecen, nuestro objetivo es crear encuentros que producen relaciones y activación micro-políticas, afectos y simpatías – en el sentido de compartir emociones y vivencias. Con esta iniciativa buscamos crear formas de colaboración en el desarrollo de prácticas artístico-creativas que permitan generar un sentido demócrata de la comunidad, basada en la diversidad y multiplicidad de subjetividades.